Chercher Dans L'édition Imprimée Fine Art De Steve Hanks

Steve Hanks, la première artiste travaillant aujourd'hui dans le domaine techniquement exigeant de la peinture réaliste de la peinture aquarelle, est décédé le mardi 21 avril 2015 des complications du traitement du cancer. Son étonnant réalisme provient d'un contrôle habile des lavages, des arêtes et des couches, et de sa connaissance des propriétés de l'eau et du pigment. Maintenant, je comprends comment gagner le contrôle en lâchant, at-il dit dans son livre de 2006, en cours d'exécution. Je veux juste faire partie de la course. Bien que les enseignants aient souvent cité sa capacité artistique, le principal intérêt de Steve Hanks tout en grandissant autour de san francisco était le sport.

En tant que jeune adolescent, les hancers ont poursuivi la navigation et le tennis avec passion et sa connexion spirituelle avec l'océan ne l'a jamais quitté. Après les cours d'école secondaire inscrits à la session d'été, des cours d'art commercial à l'académie de l'art à San Francisco. Il a bien fait dans ses cours d'art commercial, mais c'était une classe de dessin de vie qui a attiré son intérêt. Il a concentré son énergie sur l'étude de l'anatomie et du dessin de figures et transféré dans le collège californien des arts et métiers à Oakwood, en Californie. Il est diplômé dans les années 1960 avec un baccalauréat en beaux arts et a ensuite déménagé au nouveau Mexique à la recherche d'une galerie d'art à la maison.

Initialement, il a dessiné au crayon et a été peint dans des huiles. Ses peintures étaient impressionnistes alors que ses dessins étaient plus réalistes. Finalement, une réaction allergique aux huiles l'obligeait à expérimenter des aquarelles. En utilisant les techniques appris d'autres médiums, il a trouvé qu'il pourrait créer des aquarelles aussi finies que les huiles.

Les jurés, les galeries et les collectionneurs reconnaissent depuis longtemps le talent de Steven Hanks. Il a reçu le prix de mérite de la société aquarelle nationale et la médaille d'or de l'académie nationale de l'art occidental, en plus de figurer régulièrement dans la liste des dix artistes américains les plus importants compilés par u.

Art pour les parcs a honoré son travail avec de nombreux prix. Profondément affecté par les émotions, les attitudes changeantes et la musique des années 1960, la musique de Bob Dylan accompagnait souvent les hanks comme il l'avait peint dans son studio. Ses peintures sont beaucoup plus que des images attachantes de femmes et d'enfants.

Plutôt que de transmettre un message spécifique à travers ses tableaux, les hanks préféraient explorer les souvenirs et les émotions. Tout l'art est une évasion à quelque part que vous voulez être ou un sentiment que vous voulez avoir, a déclaré Hanks. Les gens voient différentes choses dans mes tableaux parce que nous avons tous des antécédents et des sentiments différents. Ses nus hautement recueillis transmettent une solitude introspective qui inciter le spectateur à réfléchir sur sa propre vie et son chemin.

Les femmes occupent un créneau spécial dans ma sensibilité. Ils expriment plus de capacités de narration. Il y a plus de magie, dit-il. L'impact émotionnel de ces peintures détaillées et hautement réalistes est étonnant. Quels que soient les sujets, les familles, les femmes, les nus, les paysages, l'eau, les motifs textiles des peintures, sont aussi à propos de la lumière, de l'ombre et de l'émotion.

Ils révèlent chacun un défi personnel, une douleur ou une joie de l'artiste. Je veux que tout mon corps de travail raconte une histoire quand je suis parti, at-il dit.

Il racontera l'histoire de ma vie émotionnellement. Steve Hanks a vécu à Albuquerque, New Mexico, où il a élevé ses trois enfants qui ont souvent été dépeints dans son art. "pour rechercher dans" l'impression fine de l'édition limitée de Steve Hanks. Le réglage est cannon beach, oregon.

La femme est à l'intérieur, la fenêtre donnant sur la mer, elle est couverte à l'extérieur et elle se consume de ses ennuis. Les objets qui l'entourent, comme la boule de cristal et les coquilles, améliorent le sens de la solitude introspective.

C'est un moment où elle se penche sur elle-même pour savoir où elle finira par être. Taille de l'image de 28 "par 16\Toutes les impressions en édition limitée sont signées et numérotées (s / n) par l'artiste.

Les tirages à tirage limité sont limités à un certain nombre. Par exemple, si 400 impressions sont faites à partir d'une peinture originale, une fois qu'ils sont allés, c'est ça. Il n'y a pas de limite au nombre d'impressions d'édition ouverte d'un tableau particulier. C'est pourquoi les tirages en édition limitée sont plus coûteux et plus précieux pour les collectionneurs que l'édition "ouverte".

Les objets rares sont plus précieux. Le terme "giclee" désigne une élévation de la technologie de gravure. Les images sont générées à partir de scans numériques haute résolution et imprimées avec des encres de qualité archivistique sur différents supports, y compris la toile, l'art et le papier photo. Le processus d'impression giclee offre une meilleure précision de couleur que les autres moyens de reproduction.

La qualité de l'impression giclée rivalise avec les procédés d'impression traditionnels en halogénures d'argent et en gélatine et se retrouve souvent dans les musées, les galeries d'art et les galeries photographiques. Distributeur agréé d'atelier de Greenwich. Toutes les oeuvres d'édition limitée sont sujettes à disponibilité au moment de la commande. L'article "à rechercher dans l'édition fine de l'édition limitée de Steve Hanks" est en vente depuis mercredi 25 avril 2012. Cet article se trouve dans la catégorie "art \ art prints". Le vendeur est "avion et plus" et est situé à saint johns, en Floride.

original / reproduction: impression originale
listé par: revendeur ou revendeur
type d'édition: édition limitée
taille d'édition: 1650
type d'impression: imprimer
style: réalisme
type de taille / plus grande dimension: moyenne (jusqu'à 30 ")
date de création: 2000-maintenant
signé?: signé
artiste: steve hanks
encadré / non encadré: non encadré
surface d'impression: papier